|
蔡钰
青年艺术家 现工作、生活于威尼斯 Cai Yu Artist base in Venice, Italy |
陷落城市文／蔡钰
|
城市陷落，破乱的山川、河流伴随者工业污染和物种变异，打破了工业文明创造的美好幻景。如一层清澈的透明的软壳，让人不忍触碰。可一旦刺开，壳中漆黑糜烂的内核将毫不留情地喷涌而出。
冷冻实验和生化危机动摇了这个和谐的世界的衡杆，人们无奈中强忍悲痛，打点行囊，抛下那些难以割舍却已无处安放的过往，用仅剩的车马载着最珍贵的、与家有关的那部分记忆，逃离这片已经毁损不堪的土地，渴望重建他们的精神家园，却们并不知道等待他们的将会是什么。 罗曼·罗兰曾说过，”世上只有一种英雄主义，就是看清生活的真相后，依然热爱生活”。其实，谁都无法真正逃离什么，只能换一种勇敢的方式，坚持自己认为值得坚持的东西。至于对错，恐怕永远无法解开。但说到底，每一个人，从她生下来的第一口呼吸，直到到她闭眼离世，这期间所经历的每一次感受，构建了她自己的一整个世界。 从这个角度看，但凡是自己所做之选择，对于其自身而言，又怎么会是“错”。所谓的“错”或“不值得”，大多是外人以旁观者的角度强加的罢了。谁也无法真正地与谁感同身受，像太宰治说的，人的一生，终究是孤独的。 作者蔡钰，九三年出生于湖南株洲，本科毕业于中国美术学院油画系，后研究生毕业于威尼斯美术学院版画系，目前在威尼斯工作和生活。现专注于铜版画和插画的创作和研究，是意大利国家当代版画协会最年轻的会员，其作品一直活跃于世界各地。 她深受佛兰芒画派的影响，如她作品中所呈现的，她着迷于那些有趣的，诙谐的细节。她也很喜欢东方的神话故事, 尤其是东方文化中无论书还是绘画中透出的那种古老的东方式幽默感。她认为艺术不一定非要是严肃的、唯美的，艺术也可以很纯真、可爱，可以显得不那么聪明。 “我笃信那些纯真的东西，因为如果连这些都不笃信，这世上好像没有什么东西值得笃信了。”这是毕赣说的，说到她心坎儿里去了。所以她很喜欢卢梭，她第一次看见卢梭的画是在莫斯科偶然碰到一个印象派的展览，当时眼眶都湿了，她看见了那种纯真的东西，太感人了。 尽管蔡钰的画中带着荒诞，她画画的过程却是极认真的，以至于她的作品常被人误解为过于强调细节。每当别人问她完成一幅“这样的画”要花多少时间，她的回答总是，“用来构思的时间其实要远远多于画的时间。”她的画透露着一种强烈的非线性叙事感，当我们看到她的作品时，总会不经意地陷入一种混乱繁杂的局面。仿佛自己从所处的现实世界里抽离出去，被她引入了一个独特的，诙谐的，怪诞的，可爱的，甚至危险的魔幻空间，而这正是她所期望的。她的画面有一些冰冷，看似具象的画面中埋藏着种种隐喻，她不希望自己的画只是很打眼的，冲击视觉的。她更希望自己的画是耐看的，让人寻味的，是经得起琢磨的，是可以入侵一部分人的精神世界中去的。 她知道不同的人看到同样的事物，大脑突触接受的刺激和发出的反射都是完全不同的，就好比人们永远不会因为同样的事情发笑或是流泪。但她始终相信每一个敏感的个体，在其沉默的尽头，会有一个“理想国”，当其无法和当下的世界融洽相处时，可以去那里暂时地隔离自己，安放自己的情绪和愿景。如同她画中坐落在馒头山脚下的“五十个国”，是那些神秘又疏远的村庄里的生物们的族群，也是五十个不同的部族用其各自不同的理想，所搭建的坚不可摧的精神世界。纷繁的画面中，宁静祥和之处，繁杂喧嚣之处，人声鼎沸之处，有时氤氲着清香的泥土气味，有时饭菜的香味扑鼻而来，每个人都沉浸在自己的小天地中，装着倾诉不完的一肚子的故事和心愿，回忆着生命中的每一次愤世嫉俗和义无反顾，迷失在自己的记忆漩涡中。 （2019） |
All rights reserved to BLINK Magazine. 2019.